工笔画家 孙玉琴
作者：《圆梦中华 时代楷模》编委会 时间：2015-05-22
孙玉琴，笔名墨研，1954年出生，吉林市人，系吉林市老年书画研究会会员、吉林市美术家协会会员。她从小喜欢绘画，随工笔画家庞琪学工笔人物，在吉林市美术研究所冯绍先等老师的辅导下习画，尤受原中国画院副院长徐燕荪的门生吴光宇、王淑晖等几位大师的影响，在笔、墨、色方面有所研究，擅长工笔人物仕女图。
她1988年毕业于中国书画函授大学，1991年成为吉林省美术家协会会员，2011年成为吉林国画研究协会会员。她天资聪慧，勤苦好学，多年来，经过不懈的努力和不断探索，坚持用笔中得心源，在工笔仕女画方面得到很大收获。
2011年，吉林市美术家协会在博物馆举办国画展览会，她的仕女图荣获金奖。
她善于继承中国国画的优秀传统，运用细腻的手法苦心钻研，她人物造型准确，形态逼真，细节刻画得细致入微，线条犀利，设色考究，传承了我国历代工笔重彩人物画作的精髓。
展开画卷，她画中的仕女人物或悠闲安逸，或舒适淡雅，容貌娇不媚俗，形象端庄秀丽，身姿俊美，衣裙飘逸，有“回眸一笑百媚生”的妖娆，显示了历代美女多姿的众生相，令人倾心和叹服，这是唯有善于沉思的画家才能体现的丰厚的内心独白与真实的内心写照。
初始孙玉琴，你不会和艺术、绘画等字眼联系到一块儿，因为她看上去就是一位平凡的人，而且还带着几分质朴，可正是因为这几分质朴，成就了她的艺术梦想，也正是她对艺术执着的追求，使她成为历经风雨后顽强绽放在艺术节百花丛中的一朵奇葩。
顽强执着 将梦想坚持到底
孙玉琴做事认真，在饭店上班，面食做得很精美，像工艺品一样。闲暇时，她用筷子在面板上画，同事们看到了，善意地取笑她，并偷偷凑过来观看，她却没事人似的继续画。她喜欢画仕女图，一看到曼妙的仕女图，画画就在脑海中挥之不去。
26岁，她成家了，锅碗瓢盆的生活没有打消她的画画梦想。有时，孩子在她怀里，她一手抱着孩子，一手琢磨怎么画画。
丈夫当时不太理解她，经常抱怨她把时间都给了画，没时间陪他和孩子，可这些，没有限制她对艺术追求的梦想，她白天上班，晚上回家洗衣做饭，等家人睡下了，她就半夜起来，悄悄作画。那时，她的工资并不多，她把大多数的钱都用来买绘画用品和相关书籍，在阳光屋子的阳台上，她铺出了一方桌面，一有空，她就在桌面上画画，白天太阳照进屋子，顺着顺着脸颊，她从不在意，擦擦汗水，继续作画。
挫折磨难，都没有摧毁信心
工笔画画起来很难，尤其是人物的工笔画，花费精力更多，有时一幅画得几个月才能完成，画画还要耐得住寂寞，过程枯燥乏味，可她却乐在其中，因为酷爱，她把绘画看做生命。
2014年5月，丈夫因病去世，送走丈夫那天，她异常难过的同时，也做出了一个决定—化悲痛为力量，在绘画的道路上坚持到底，这样，她心里才好一些。
由于悲伤过度，她一度疾病缠身，2014年7月，还被检查出患有腹部动脉血管瘤，瘤紧挨着动脉血管，手术很难做，是北京一家权威医院专家为她做的手术。这些挫折，都没能让她动摇，相反，她画画的决心更坚定了。
精益求精 把艺术视为生命
孙玉琴已经是60多岁的人了，退休后在家享晚年。也许是大部分人的选择，可她却对艺术出奇热爱。仍不放弃，并对未来充满了信心。
除了画仕女，孙玉琴还喜欢画牡丹、观音和罗汉。有时，为了琢磨一幅画，她整夜未眠。对于绘画，她有深厚的感情，她的体会是：画画就像唱歌，歌唱得好听，声音得有高有低；画想画得好，线条就得有刚有柔、有浓有淡、有虚有实，否则，画上的人物就不活泼；六法论讲求带着感情画画，情感支配手，线条有生命力，意在笔先，情在笔中，这也是国画的宗旨。
中国工笔画家庞琪对她的画给予了很高的赞赏，说她的画线条长短、用笔疾徐都恰到好处，神态栩栩如生，作品色彩不俗。拥有“东方毕加索”称号的中国美术艺术家协会副主席张雷评价她的画说：“她的画画工别致，线条秀美，如小家碧玉，有落笔生花之美感。”
中国书画导航网经过评估，建议孙玉琴的画作市场售价为每平尺1.2万元，这些都是对她的高度赞扬。她为人低调，从不张扬，更不糊弄，她作画从来都是一笔一笔细心勾勒，不会为了赶进度而偷工减料地完成速成作品，她画出的每一幅画都渗透着她的汗水。
“一个人不可能随随便便成功，要想成功，就得不畏艰险，艺术道路更是没有捷径可走，唯有执着追求，才能到达巅峰。”孙玉琴对记者如是说。
她笔下的人物造型温婉含蓄、优雅恬静，神情美而不媚、清秀生动，整个画面境韵悠长，线条健劲有力，设色明艳清雅，画中的仕女如在仙境。
作品赏析：
